Aujourd’hui, nous partons à la rencontre d’un espace invisible : celui qui sépare, relie et transforme — la distance.

Avec son podcast, Anatole de Baerdemaker nous entraîne dans une exploration sensible de ces écarts, qu’ils soient géographiques, intimes ou symboliques. À travers voix, silences et récits fragmentés, il esquisse des trajectoires où l’éloignement devient matière à réflexion et à émotion.

Mais derrière ces distances se dessinent aussi des rapprochements inattendus, des échos entre les êtres et les lieux, qui interrogent notre manière d’habiter le monde et de nous relier aux autres.

S'en suit une introduction au travail mélodique d'un autre groupe d'artistes du Québec. Les oui merci, qui viennent de sortir leur nouvel album La distance n'est pas vraiment là. Ludo sera-là avec nous pour parler de sa chanson Plus Près, comme un échos à la distance vécue.

Vous pouvez suivre et écouter le travail d'Anatole : https://soundcloud.com/anatoledb

Ainsi que le travail des oui merci : https://ouimerci.bandcamp.com/album/la-distance-nest-pas-vraiment-l

Cette émission a été produite et animée par Béatrice Grandhay

Aujourd’hui nous partons à Saillant, dans la Drôme, au milieu des champs et de la campagne.

Léa Arson et Emilie Serpossian nous emmènent à la rencontre de Ines, une agricultrice décidée à raconter son parcours en tant que femme précarisée dans ce milieu.

"Agriculture en couple : les femmes face à l'injustice économique". Cet épisode, issu de la série Manuel Déterre diffusée sur Blast, raconte l’histoire injuste de nombreuses agricultrices qui s’installent avec leur conjoint sans véritable statut professionnel et se retrouvent parfois en grande précarité lorsqu’une séparation survient.

Après la présentation de l'épisode, nous écouterons sa création, nous discuterons ensuite avec le duo de réalisatrices de la façon dont elles ont envisagé et réalisé cette pièce.

Vous pouvez suivre et écouter le travail de Léa et d'Emilie sur https://www.blast-info.fr/podcasts/manuel-deterre-JmYhmS76SMCN0Vpeps95gw

Cette émission a été produite et animée par Béatrice Grandhay

Des bruits de soi

Maroc - 2025

En surface, je suis un artisan du son. Mais en silence, je souffre de psychose maniaco-dépressive, et depuis longtemps. Et soyons honnêtes. La plupart d’entre nous détournent le regard lorsqu’il s’agit de la maladie mentale. Même en famille, c’est un sujet qu’on ignore. Taisons ce mal qu’on ne saurait ni dire, ni voir.

J’ai connu la danse des anneaux de Saturne et j’ai plongé dans des nuits sans étoiles.

Avec toujours, cette épée de Damoclès au-dessus de la tête : l’attente anxieuse de la prochaine crise.

Aujourd’hui, 18 ans après ma première crise identifiée comme telle, je vous présente Des bruits de soi. Mon premier ovni sonore ; qui, je l’espère, vous invitera à profondément questionner la ‘folie’ et le monde qu’elle rencontre.”

Impatient Tranquille

Au-delà vérité est une dérive radiophonique et forestière à la recherche d’un père perdu. Des rencontres, des réalités qui s’enchevêtrent. Des questions avec ou sans réponse, une intelligence artificielle, des gens qui croient ou ne croient pas, des chants polyphoniques, un vers de terre, une illusion d’optique.

Le voir pour le croire.

Le croire pour le voir.

Une contre-enquête radiophonique de Jacques Lemaire.

Écriture Réalisation Montage Jacques Lemaire Produit par Médium Studio, Manomètre et le

Fond d’Aide à la Création Radiophonique de la Fédération Wallonie Bruxelles

Avec Nicolas Lemaire Vassily Klepfisch Mira Matthew Edwin Lavallée

Charlotte Schillaci Françoise Thirionet Denetem Touam Bona

Stéphane Massart Daniel Hélin Arlette Gabriel Ringlet

Chants Jacques Lemaire et Nicolas Lemaire

Musique Donald Béteille

Voix Julia Alberola

Mixage Manel Weidmann

Illustration Arthur Quaranta

Avec l’aide de Albert Moukheiber Amandine Degand Benoit Frydman

Frank Pierobon Fred Loore Jean-Luc Manise Jerome Olivier Smolders

Sarah Mazouz Valérie Aucouturier et Yvain Juillard

contact@jacqueslemaire.

Une émission préparée par Jérôme Massela.

Le temps, les livres et la violence

Une création d'Alizée Gau et Brice Andlauer.

La série "Il était, il n’était pas" vous emmène à la découverte d’un pays sans en dévoiler le nom. Ici, les lieux ne s’exposent qu’à la fin du voyage : à l’auditeur de tisser les fils, de se faire sa propre idée.Quels points communs entre une montagne inaccessible, un sanctuaire de manuscrits, un soldat rentré chez lui et les braises encore chaudes d’un drame collectif ?Une galerie de personnages — une jeune femme entre deux cultures, un chanteur virtuose, la directrice d’un musée hors du temps… — raconte leur rapport à ce territoire.Un récit fait de silences, d’héritages et de fractures.

Warwar

Belgique - 2025

Cet été, je travaille dans un petit village au nord des montagnes libanaises. Un lieu paisible, néanmoins ponctué par quelques déflagrations vers la fin de la journée.

Tout ce que je sais, c’est qu’elles proviennent d’une petite maison située à l’entrée du village. Quand je me rapproche pour comprendre ce qu’il s'y passe, j’y fais la rencontre de trois frères, adolescents, qui tuent le temps après l’école. J’ai mon enregistreur de son en bandoulière et eux, leur fusil à plomb. Dans une curiosité mutuelle, nous nous apprivoisons.Cet été, je travaille dans un petit village au nord des montagnes libanaises. Un lieu paisible, néanmoins ponctué par quelques déflagrations vers la fin de la journée.

Tout ce que je sais, c’est qu’elles proviennent d’une petite maison située à l’entrée du village. Quand je me rapproche pour comprendre ce qu’il s'y passe, j’y fais la rencontre de trois frères, adolescents, qui tuent le temps après l’école. J’ai mon enregistreur de son en bandoulière et eux, leur fusil à plomb. Dans une curiosité mutuelle, nous nous apprivoisons.

Walk so silently

Une oeuvre électroacoustique de Marie Guérin

France - 2023

Issu de “Transportées”, “Walk so silently” est une œuvre électroacoustique inspirée par la transmission orale et les archives familiales de Sadok Ben Rachid Bel Haj Youssef. Le point de départ de cette quête est la Bretagne.

De la transe archaïque à la transe électronique, un fil musical relie la Bretagne et la Tunisie. Commune aux deux cultures (chant-contre-chant, bombardes traditionnelles…), la pièce rend hommage à la transmission orale au sein de la famille Bel Haj Youssef, jusqu’à Jasser Haj Youssef, compositeur de renommée internationale.

Transportées fait remonter le souvenir de nos ancêtres. Nous suivons un chemin hypnotique à travers des enregistrements et les traces restantes de la tradition orale.

À la racine de la pièce, il y a mon goût pour les archives et ma fascination pour les chants qui ont été capturés, enregistrés et fixés. Depuis 2016, je tisse un dialogue entre la collection Lautarchiv de l’Université Humboldt à Berlin, la musique électroacoustique et la radio.

Sur cette cassette, une mère transmet à son fils un répertoire en danger, qu’il enregistre.

Une émission préparée par Jérôme Massela

Un documentaire de Julien Baroghel

Au milieu du quartier d'affaires de La Défense, la maison d’église Notre Dame de Pentecôte est un lieu où se retrouvent les travailleurs des tours voisines. Dirigeants, cadres et employés croyants s’y rassemblent et se confient sur les joies et les souffrances de leurs métiers dans certaines des plus grandes entreprises du capitalisme à la française. Ils me racontent leurs croyances et leurs doutes, leurs rapports au travail, à l’argent et à la religion, au moment où tout ce qui fait leur monde me semble voué à disparaître.

Une émission préparée par Jérôme Massela

Un documentaire de Charo Calvo

Six danseur⸱euses/chorégraphes accompli⸱es livrent leur corps et leur esprit au micro.

Au début des années 1990, la danse contemporaine devient une discipline établie en Belgique. Elle rencontre alors un grand succès auprès du public et les compagnies commencent à bénéficier, via des subventions, du soutien des ministères de la Culture des différentes communautés. Charo Calvo a participé à ce mouvement, tout d’abord comme danseuse et membre fondateur de la compagnie Ultima Vez, dirigée par Wim Vandekeybus, puis comme compositrice pour bon nombre des compagnies. C’est l’une des raisons pour lesquelles elle désire rendre hommage aujourd’hui à certain·e·s pionnier·ère·s de cet art ainsi qu’à celleux qui continuent à contribuer à son existence aujourd’hui.

« La danse n’est pas seulement un exercice, un divertissement, un art ornemental et un jeu de société quelquefois ; elle est chose sérieuse et, par certains aspects, chose très vénérable. Toute époque qui a compris le corps humain, ou qui a éprouvé, du moins, le sentiment du mystère de cette organisation, de ses ressources, de ses limites, des combinaisons d’énergie et de sensibilité qu’il contient, a cultivé, vénéré la danse. » (Paul Valery)

Une émission préparée par Jérôme Massela